Le News e gli Eventi della Gangemi Editore

Venerdì 18 giugno 2021, alle ore 19.30, presso la Biblioteca Acclavio, Via Salinella 31, Taranto, inaugurazione della mostra 9 ITINERARI X 100 ARCHITETTURE DEL 900. BASILICATA E PUGLIA a cura di Antonello Pagliuca e Mauro Sàito. Catalogo Gangemi editore.

Il volume è il risultato di una rilevante attività di schedatura del patrimonio architettonico regionale del Novecento da parte delle Sezioni Basilicata e Puglia del Do.co.mo.mo Italia, realtà radicate in un territorio antico, reso moderno dall'assimilazione di opere architettoniche del '900 che ne hanno interpretato in modo originale le caratteristiche identitarie. La schedatura delle opere è uno strumento 'aperto' e certamente implementabile, con cui ci si propone di conoscere e mettere 'in rete' 100 architetture moderne di riconosciuta qualità. I valori di queste opere nel territorio, spesso riscontrabili in aspetti analoghi di altre architetture costruite in luoghi, tempi e circostanze differenti, ne escono potenziati rispetto a quelli individuabili attraverso l'autonoma considerazione delle singole opere.
 

La mostra è aperta al pubblico e fa parte del convegno di studi sulle architetture moderne del '900 che si terrà venerdì 18 giugno presso la Biblioteca Acclavio, Via Salinella 31, Taranto, con il seguente programma:

VISITA GUIDATA ALLE ARCHITETTURE DEL ‘900 DI TARANTO
ore 10:00 Concattedrale
ore 11:00 Visita guidata alla Mostra “Gio Ponti e la Concattedrale Taranto 1970-2020”
ore 11:00 Architetture moderne (Bazzani, Brasini, ecc.)

Convegno di studi
ore 15:00-19:30

Saluti istituzionali
Rinaldo Melucci, Sindaco di Taranto
Aldo Patruno, Direttore Dipartimento Cultura Regione Puglia
Fabiano Marti, Assessore alla Cultura Comune di Taranto
Ubaldo Occhinegro, Assessore LLPP, Pianificazione Strategica-Innovazione Comune di Taranto
Massimo Prontera, Presidente Ordine Architetti P.P.C. della Provincia di Taranto
Giovanni Patronelli, Presidente Ordine Ingegneri della Provincia di Taranto
Fabio De Bartolomeo, Presidente ANCE Taranto

CONOSCENZA E TUTELA DELL’ARCHITETTURA MODERNA
Inizio lavori:
moderatore Mauro Sàito, Docomomo Italia Sezione Basilicata Puglia

Paolo Rosselli, fotografo
LA CREATIVITA’ INTERMINABILE DI GIO PONTI

Eliana Perotti, ZHAW School of Architecture, Design and Civil Engineering, ZURIGO
LA MODERNITA’ DI FLORA RUCHAT-RONCANTI: IL COMPLESSO COLA.SIDER.TA.

A cura di Fernando Errico, MIBACT, Gabriele Rossi, Francesco Simone
Proiezione del Video
GIO PONTI E LA CONCATTEDRALE – TARANTO 1970/2020

Beppe Fragasso, Presidente ANCE BARI-BAT
IL RESTAURO DELLA CONCATTEDRALE DI TARANTO

Federico Bucci, Politecnico di Milano
MODERNO MEDITERRANEO

La mostra sarà aperta fino al 16 luglio 

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Martedì 25 maggio 2021, alle ore 18.00, sulla piattaforma ZOOM, all’interno dell’evento in diretta streaming  “La medicina nei secoli: arte o scienza?” presentazione dell’opera in 11 volumi MEDICINA E ONCOLOGIA. STORIA ILLUSTRATA di Massimo Lopez, pubblicata per i tipi della Gangemi editore.

Una storia della medicina e dell’oncologia dalle origini ai giorni nostri, come immaginata in questo progetto, non è stata mai tentata in precedenza. L’intera opera non si limita a raccontare i fatti ma il significato dei fatti, ponendo la medicina e l’oncologia nell’ampio contesto della storia generale e delle discipline umanistiche, per dare preziose indicazioni sul ruolo importane svolto dalle scienze mediche nel progresso dell’umanità. Pregevoli storie della medicina, sebbene datate, sono rinvenibili nella letteratura medica, mentre sono assenti libri di storia globale dell’oncologia e in particolare quelli ideati per dare una veduta esaustiva dell’integrazione tra le due discipline. Partendo dalle origini della vita e delle malattie, compreso il cancro, l’opera – in undici volumi – conduce il lettore in un viaggio affascinante tra i molteplici aspetti della pratica e dei concetti medici delle civiltà antiche e le trasformazioni intercorse nel mondo grecoromano,  nella cultura islamica e nell’intero Occidente. La descrizione delle malattie, delle teorie mediche e delle terapie del passato è posta nel contesto storico e sociale in cui si sono affermate, mettendo in rilievo i più importanti avanzamenti verificatisi in medicina, chirurgia, farmacologia e oncologia. A partire dal XX secolo è la concezione della malattia neoplastica a dominare la narrazione, considerandone gli aspetti etiologici, evolutivi e terapeutici e il loro impatto nel contesto della società contemporanea. Dalla scoperta della struttura del DNA alla moderna oncologia di precisione, gli uomini di scienza hanno cercato, trovato e analizzato; ipotizzato e sperimentato. Hanno osato. Le loro scoperte rivoluzionarie hanno fatto cambiare completamente il modo di interpretare un fenomeno morboso che, pur suscitando grande interesse in ogni epoca, è rimasto troppo a lungo poco conosciuto. Le conseguenze in termini terapeutici non si sono fatte attendere e hanno consentito di guarire diverse neoplasie e creare i presupposti per debellarne altre. La ricerca, tuttavia, non avrà mai termine e la parte finale dell’opera è rivolta alle prospettive future, fornendo le basi concettuali per comprenderne l’evoluzione logica. Scritta con rigore scientifico e con stile fluente, accessibile a tutti, l’opera è impreziosita da numerose figure, che a partire dagli antichi graffiti delle caverne fino alle immagini dei circuiti molecolari utilizzati dalla cellula cancerosa, forniscono una rappresentazione visiva di come si siano evolute medicina e oncologia, facilitandone nel contempo la comprensione. Così concepita, essa non è solamente un autorevole testo di consultazione per coloro che si dedicano allo studio della medicina e dell’oncologia, ma offre ai lettori interessati l’opportunità di seguire la formazione delle idee moderne sullo stato di salute e sul trattamento delle malattie, e di trovare una risposta corretta ai numerosi quesiti che affollano la mente di coloro che in numero crescente rivolgono la loro attenzione ai tumori.

ne parlano
Massimo Lopez, Primario Emerito Oncologia Medica, Istituto Regina Elena, Roma
Eugenio Santoro, Presidente Fondazione San Camillo-Forlanini, Roma

Per partecipare è necessario collegarsi alla piattaforma ZOOM tramite il seguente link:
https://zoom.us/j/92390135849?pwd
ID riunione: 923 9013 5849
Passcode: 902229


Visualizza maggiori dettagli del piano dell’opera MEDICINA E ONCOLOGIA. STORIA ILLUSTRATA
già disponibili
Volume I Le origini e le civiltà antiche
Volume II Il mondo mediterraneo
Volume III La medicina medievale
Volume IV Il Rinascimento e la nuova scienza
Volume V L’Illuminismo e il XIX secolo
in preparazione
Volume VI Sviluppo dell’oncologia scientifica
Volume VII Evoluzione della terapia del cancro
Volume VIII Il cancro della mammella
Volume IX Evoluzione e successi della chemioterapia del cancro
Volume X Il cancro come malattia genetica
Volume XI Il cancro all’inizio del XXI secolo

View more details of the work plan MEDICINE AND ONCOLOGY. AN ILLUSTRATED HISTORY
available
Volume I The Origins and Ancient Civilisations
Volume II The Mediterranean World
Volume III Medieval Medicine
Volume IV The Renaissance and The New Science
Volume V The Enlightenment and The Nineteenth Century
forthcoming
Volume VI The Development of Scientific Oncology
Volume VII Evolution of Cancer Treatments
Volume VIII Breast Cancer
Volume IX Evolution and Successes of Cancer Chemotherapy
Volume X Cancer as a Genetic Disease
Volume XI Cancer in The Early Twenty-First Century

Martedì 25 maggio 2021, inaugurazione online della mostra TERZA BIENNALE DEI LICEI ARTISTICI a cura di Mariagrazia Dardanelli e Daniela De Angelis, catalogo pubblicato per i tipi della Gangemi editore.

Dopo la Prima Biennale dei Licei Artistici sul tema del Gioco e la seconda sul Viaggio, la manifestazione affronta la sua terza edizione avendo come tematica quella risalente a Leonardo da Vinci, alla sua arte, al suo genio. Si trattava di una sfida non facile che infatti ha impegnato grandemente gli studenti ed i docenti e per la quale l'imperativo della qualità era assoluto. La commissione esaminatrice è stata ancora più selettiva del solito, andando pervicacemente alla ricerca dell'elaborazione, della ricerca, del risultato inedito e coinvolgente. L'immensa figura di Leonardo può essere celebrata solo cosí, non con una serie di pedissequi omaggi, ripetitivi e scontati, oltre che artisticamente discutibili, bensí con ricerche, azzardi, sperimentazioni, dubbi, ipotesi, tensioni.
Per il catalogo di un'edizione di questo tipo abbiamo creduto giusto interpellare studiosi che hanno saputo legare Leonardo alla contemporaneità, come Simone Ferrari che è uno dei più illustri studiosi della figura del genio vinciano; Paola Redemagni, attiva all'interno del Museo della Scienza e della Tecnica “Leonardo da Vinci” di Milano; Valerio Palmieri, architetto e docente presso l'Università Roma 3; Emanuele Carlenzi, critico d'arte; Daniela De Angelis, storica dell'arte contemporanea e Roberto Renna, esperto di teatro e televisione. Con i loro contributi il catalogo risulta essere un utile strumento di ricerca e non una raccolta di scritti d'occasione, stancamente volti alla celebrazione dell'ovvio.
Leonardo stupisce ancora oggi per la sua modernità, il suo sperimentalismo, la sua visionarietà; il messaggio che, dalla lontananza dei secoli, sembra mandare ai giovani artisti, è quello di abbandonare paure, timori, stanchezze stilistiche per puntare in alto, al futuro, al non ancora conosciuto, al coraggio della inesausta ricerca. Lungi allora dall'essere unicamente il Genio universalmente celebrato e ormai lontano nei secoli, Egli svela la sua immagine più vera: eternamente giovanile, perennemente inquieta, per sempre amica dell'uomo e della natura.

L’evento potrà essere seguito in live al link:
tinyurl.com/biennalenewdesign2020

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Sabato 22 maggio 2021, alle ore 8.50 e in replica alle 20.20 su RAI Storia, canale 54 digitale terrestre e canale 805 sky, intervista al Prof. Paolo Portoghesi, architetto internazionale, POESIA DELLA CURVA pubblicato per i tipi della Gangemi editore.

... il racconto di una ricerca durata più di sessanta anni che ha avuto come obiettivo, di rendere, ancora una volta, l'architettura un linguaggio capace di esprimere emozioni, speranze, scelte e rifiuti ...

Questo libro illustra una predilezione, quella per le linee e le superfici curve, che nasce dall'amore per le forme della creazione e in modo particolare per quelle degli esseri viventi.
Il libro vuol essere il racconto di una ricerca durata più di sessanta anni che ha avuto come obiettivo, di rendere, ancora una volta, l'architettura un linguaggio capace di esprimere emozioni, speranze, scelte e rifiuti.
Vuole essere anche, attraverso la sua accurata realizzazione l'omaggio a una tradizione, quella del libro, oggetto che ha un valore tattile di oggetto reale che nessun altro mezzo di comunicazione può sostituire.

 

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Giovedì 20 maggio 2021, alle ore 18.00, sulla piattaforma ZOOM e sul canale YouTube della Galleria Nazionale, presentazione in diretta streaming del volume AKSELI GALLEN-KALLELA E L'ITALIA 1895-1950 di Maria Stella Bottai, pubblicato per i tipi della Gangemi editore.

Nome di spicco dell'età d'oro dell'arte finlandese, riscoperto negli ultimi anni grazie a importanti mostre, Akseli Gallen-Kallela (1865-1931) ha avuto un rapporto privilegiato con la cultura italiana, ripercorso in questo volume attraverso i momenti salienti della sua carriera. Viaggiando lungo la penisola, la visione dell'Italia quale depositaria dell'arte del passato si intreccia con l'accoglienza entusiasta riservata agli artisti nordici, tra scambi epistolari, incontri, sperimentazioni, occasioni espositive. Nel pieno del dibattito nostrano sulla questione dello stile nazionale, inoltre, i tanti artisti stranieri che come lui erano presenti nel nostro Paese vi riscoprivano un vivo laboratorio di tecniche, oggetto di rinnovato interesse nelle accademie d'Europa, di cui facevano tesoro una volta tornati in patria. Per questo il nome di Gallen-Kallela merita di essere riscoperto anche da noi, come una voce che, a distanza, può dirci qualcosa di nuovo sulla cultura italiana tra Otto e Novecento.

intervengono
Francesca Benedetti
Maria Teresa Benedetti
Loredana Finicelli

sarà presente l’autrice
 

Per seguire la presentazione su piattaforma digitale, ci si può collegare al link:
https://zoom.us/j/92934495823?pwd=N1lEQjBjOHpCbDJaN2E4WkhKWU1Sdz09

La presentazione sarà trasmessa in live streaming sul canale YouTube della Galleria Nazionale: youtube.com/GalleriaNazionaledArteModernaeContemporanea
 

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Giovedì 20 maggio 2021, alle ore 18.30, sulla piattaforma ZOOM, presentazione in diretta streaming del volume ROMA IL CORAGGIO DI CAMBIARE di Claudio Cipollini, pubblicato per i tipi della Gangemi editore.

Un saggio che per la prima volta affronta la crisi che attanaglia la città eterna con metodologie innovative per la politica romana in grado di svegliare il gigante che dorme da oltre un decennio. Scrive Innocenzo Cipolletta nella prefazione: “Cipollini avanza diverse critiche a quello che oggi è Roma, ma sa che questa città non ha solo una grande storia ma anche un grande futuro che aspetta solo di essere avviato. Come? Cipollini risponde con un approccio che coniughi la politica con il management. Lascio volentieri al lettore di scoprire cosa si intende per un mix tra politica e management, ricordando che Cipollini è un esperto di management e, con generosità, ha riversato questa esperienza nelle problematiche di gestione di una città”. L'autore nel libro esplora e approfondisce la conoscenza della situazione attuale, propone tecniche per affrontare la complessità della città e individua le priorità da cui ripartire per fare di Roma una capitale moderna. Un nuovo sistema di governo per superare i vecchi approcci che non sono più in grado di cambiare il volto della città e le sue varie realtà sociali ed economiche. Con il coraggio e la responsabilità del cambiamento e l'obiettivo del bene comune.


Per partecipare scrivere a:
fondazione@romaeuropea.it
segreteria@perroma.org

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Martedì 9 marzo 2021, alle ore 16.30, sulla pagina Facebook e sul canale YouTube del PArCo (Parco Archeologico del Colosseo), presentazione del restauro del soffitto ligneo e del volume Santa Francesca Romana. Cronache di un restauro nel segno della Speranza a cura di Alfonsina Russo, Cristina Collettini, Alessandro Lugaridi, pubblicato per i tipi della Gangemi editore.

Il volume ripercorre le principali tappe dei lavori di messa in sicurezza e di restauro del soffitto a cassettoni lignei della Chiesa di Santa Francesca Romana, magnifico esempio dell'arte di costruire con il legno, spettacolare nelle cromie e fattezze degli apparati decorativi. È il restauro del buon senso e della collaborazione tra amministrazioni, che supera le difficoltà di un periodo di grave crisi economica. È il restauro di chi fa questo lavoro con passione e dedizione. È il restauro di chi crede e ha devozione. È il restauro della Speranza, che vede restituita al pubblico la Chiesa di Santa Francesca Romana il 9 marzo 2021, nel giorno dedicato a Lei, la Santa romana protettrice dalle pestilenze, esattamente a un anno dal lock-down di contrasto alla pandemia da Coronavirus.

interviene
Claudio Strinati


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Mercoledì 17 febbraio 2021, alle ore 18.00, sulla piattaforma ZOOM, presentazione in diretta streaming del volume AKSELI GALLEN-KALLELA E L'ITALIA 1895-1950 di Maria Stella Bottai, pubblicato per i tipi della Gangemi editore.

Nome di spicco dell'età d'oro dell'arte finlandese, riscoperto negli ultimi anni grazie a importanti mostre, Akseli Gallen-Kallela (1865-1931) ha avuto un rapporto privilegiato con la cultura italiana, ripercorso in questo volume attraverso i momenti salienti della sua carriera. Viaggiando lungo la penisola, la visione dell'Italia quale depositaria dell'arte del passato si intreccia con l'accoglienza entusiasta riservata agli artisti nordici, tra scambi epistolari, incontri, sperimentazioni, occasioni espositive. Nel pieno del dibattito nostrano sulla questione dello stile nazionale, inoltre, i tanti artisti stranieri che come lui erano presenti nel nostro Paese vi riscoprivano un vivo laboratorio di tecniche, oggetto di rinnovato interesse nelle accademie d'Europa, di cui facevano tesoro una volta tornati in patria. Per questo il nome di Gallen-Kallela merita di essere riscoperto anche da noi, come una voce che, a distanza, può dirci qualcosa di nuovo sulla cultura italiana tra Otto e Novecento.

Introduce
Arja Karivieri, direttore dell’Institutum Romanum Finlandiae

interviene
Maria Stella Bottai, autrice del volume

L’evento è in lingua italiana ed è richiesta l’iscrizione tramite il modulo online.
Gli iscritti ricevono in risposta il link per la diretta streaming  dell’evento Zoom.

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Mercoledì 3 febbraio 2021, alle ore 15.30, presso il Museo Crocetti, via Cassia 492, Roma e in diretta streaming sulla pagina Facebook e sul canale YouTube del Museo Crocetti, inaugurazione della mostra WOMAHR. Women_Art_Human Rights for Peace a cura di Lorenzo Canova e  Piernicola Maria Di Iorio, pubblicato per i tipi della Gangemi editore.

Mostra aperta fino al 15 febbraio 2021

L’esposizione WOMAHR fa parte di un progetto realizzato dall'ARATRO, Museo laboratorio di arte contemporanea dell'Università del Molise, e finanziato dal Ministero degli Affari Esteri e Cooperazione Internazionale- Direzione Generale per gli Affari Politici e di Sicurezza nell’ambito del Terzo Piano Nazionale in attuazione dell’Agenda Donne Pace e Sicurezza e conclude un tour espositivo che ha già toccato il Palazzo GIL di Campobasso e Palazzo de’ Mayo a Chieti.
Il progetto nasce per mettere in risalto l’impegno dell’Italia nella protezione e nella promozione dei diritti umani delle donne, visti come fondamento della pace e della sicurezza internazionali, di uno sviluppo sostenibile e della creazione di una società stabile e inclusiva.
I linguaggi dell’arte contemporanea possono rappresentare infatti un importante strumento di approfondimento e di comunicazione delle questioni che interessano l’Agenda Donne, Pace e Sicurezza.
La mostra è composta quindi da presenze italiane e internazionali, con una particolare attenzione alla provenienza da aree geografiche in cui la questione dei diritti umani, specialmente delle donne, è particolarmente sensibile.
L’arte contemporanea può divenire così uno strumento capace di condividere una visione di dialogo a livello globale e uno strumento di educazione ai diritti umani capace di andare oltre i confini nazionali e linguistici per mettere in relazione e in dialogo popoli e culture differenti.
Le opere esposte sono pertanto dedicate in modo specifico ai diritti delle donne, per una società più inclusiva, per una lotta contro la violenza sulle donne, per una partecipazione delle donne ai processi di pace in linea con l’Agenda Donne, Pace, Sicurezza; alla lotta contro tutte le forme di discriminazione, contro l’intolleranza, il razzismo, la xenofobia e contro le discriminazioni basate sull’orientamento sessuale e sull’identità di genere.

La mostra comprende dunque:
Giovanni Albanese, Alì Assaf, Lucilla Catania, Marco Colazzo, Kim Dingle, Thalassini Douma, Stefania Fabrizi, David Fagioli, Giosetta Fioroni, Paola Gandolfi, Debora Hirsch, Grazia La Padula, Giancarlo Limoni, Vincenzo Merola, Adriano Nardi, Massimo Orsi, Giorgio Ortona, Salvatore Pulvirenti, Roxy in the Box, Virginia Ryan, Sandro Sanna, Beatrice Scaccia, Sana Tamzini, Marco Verrelli

Artiste e artisti che utilizzano tutti i diversi strumenti espressivi della contemporaneità, dalla fotografia alla pittura, dal disegno all’installazione e alla scultura, fino al video e alle opere digitali.

In questa tessitura stratificata si intrecciano così presenze che provengono dagli Stati Uniti all’Australia, dal Brasile all’Iraq, fino alla Tunisia e, ovviamente, all’Italia, in una costruzione multipla in cui si collegano esperienze concettuali, pittura astratta e iconica, assemblaggi e reportage fotografici, interpretazioni contemporanee della storia dell’arte e visioni fantastiche, evocazioni liriche e riscoperte di personaggi storici.

interviene
Carla Ortolani, Presidente della Fondazione Crocetti

saranno presenti i curatori


La partecipazione in presenza sarà regolata dalle prescrizioni sanitarie per la prevenzione del Covid-19 previste dal Museo Crocetti

Diretta streaming disponibile sulla pagina Facebook https://www.facebook.com/museo.crocetti/ e sul canale YouTube https://www.youtube.com/results?search_query=museo+crocetti del Museo Crocetti

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Una giovane ragazza irlandese decide di intraprendere un cammino di fede alle soglie dell'anno Mille, prima che la fine del mondo faccia calare il buio per sempre. Non è un viaggio ecumenico, né una guida, né un itinerario per appassionati di trekking. Piuttosto un percorso culturale che idealmente potrebbe avere come mappa il Cartiglio Storico che l'apostolo Simone stringe tra le dita a Fidenza, di fronte l'antica abbazia, e indica quel che rimane di quella strada raccontandone gli eventi, tra fatti certi e leggende. Attraverso gli occhi di un personaggio fragile e disincantato come Constance (è questo il nome della protagonista) Un Mondo in Bilico racconta le emozioni dell'epopea dell'anno Mille, l'evoluzione storica e architettonica di quegl'anni, arricchita dai personaggi che animarono quei secoli, tra “vegne ulivi e larghe pasture. Nobili cittadini e bei castelli, adorni di palagi e d'alte mura”, la via Francigena diventa un percorso introspettivo sui turbamenti dell'anima che ha come sfondo lo scenario di un'Epoca. Constance è la sfida consapevole contro i luoghi comuni cosí radicati nell'immagine che abbiamo del Medioevo. Non c'è il concetto scontato dell'Oscurantismo, ma la realtà di un mondo che costruisce il suo futuro, che evolve e innalza castelli e cattedrali, malgrado l'Apocalisse incomba, e la paura della morte domini le menti. Le leggende, le abbazie, ed i rifugi si mostrano come una sorta di diario per raccontare l'angoscia del vivere umano. Tutta l'Europa è permeata dal terrore delle tenebre. Questa piccola donna percorre invece da sola, con coraggio e con una certa dose adolescenziale di incoscienza “il Cammino” che diventa una strada alla ricerca del sapere e del significato dell'esistenza. Constance incontrerà le rovine di un mondo antico che ha già vissuto la sua Apocalisse con la caduta dell'Impero Romano, con i moti dell'animo dei suoi protagonisti: tra Paganesimo e Cristianesimo, nel groviglio dei conflitti del sentire umano, si farà rapire dalla forza del destino, quella che domina tutti, anche noi umanità del nostro tempo protagonista di una vita in lotta con un'esistenza non sempre benevola.